Дзюндзи Ито: Маньяк

В детстве, рано утром с чашкой чая и сырком в зубах я сидела и неотрывно пялилась в телевизор на Телепузиков или что-то типа того, пока мама не оттаскивала меня и не вела в сад. С тех пор сформировалась стойкая привычка что-то посмотреть "за завтраком". Что-то желательно короткое, ненавязчивое, не особо-то запоминающееся, жвачку в общем.

Садясь за Дюздзи Ито и читая анонсы, что, мол, его работы - популярные хоррор-стори, манга топчик, а от рисовки в ней можно изойтись в экстазе, от аниме я ожидала хоть и не шедевра (с большой буквы и капслоком), но хотя бы годноты а-ля Shiki. И первая же серия повергла меня в некоторое недоумение, каждый поворот и каждая фраза читалась мною "ну вот сейчас пойдёт, сейчас мне будет брр не по себе", а тут хоп ... и следующая история, а первая завершается великим ничем, приколюхой с эктоплазмой.
Ничего, рассуждаю я, я девочка терпеливая, Рим тоже не сразу строился, села смотреть дальше, а дальше меня ждали короткие зарисовки без намёка на ужасы, кошмары, страх, ... (нужное подставить). Некоторые более удачные истории, некоторые менее, некоторые ну полная хрень, но вот знаете, за завтраком мне хотя бы было не скучно.

 

Бродяга Кеншин: сквозь года.

Кто-то, чтобы схватить атмосферу беззаботности, детства и рождества пересматривает Гарри Поттера, дело хорошее, полезное, но я пошла дальше - подняла со дна памяти игровую трилогию о Кеншине 2012-14 годов и с удивлением узнала, что за прошедшее время между десятыми и двадцатыми годами экранизировали ещё и OVA о юном хиттокири, его первой любви и OVA о случившимся после победы над Сисио Макото, т.е. хронологически после событий Последней легенды.

И вот, посмотрев все 5 фильмом, по сути собрав все частички истории у меня есть что сказать: "Оро!"

1. 2021 год "Бродяга Кеншин: Начало"

Замес: Времена Бакумацу, в стране война за власть, раздрай, убийства, люди меляться в этой мясорубке только так. Кеншин - убийца, работающий во благо установления власти Императора, его меч убивает во имя мира разных чинуш/военных/полицейских/глав кланов, во всяком случае так истинно считает он, возможно его точка зрения верна (как исторически, так и как "мнение главного героя"), но хрен его знает я вам доложу.

Но замес был бы скучен без любовной истории, хитро вплетающейся в скучную и тёмную жизнь череды убийств. Пересказывать я её, конечно, не буду, но по драматургии - это самая мощная часть серии. И самая "японская" можно выразиться, она сдержана, лирична, близко приближена к реальности в отличии от других фильмов, где и персонажи, и ситуации, и даже боёвки - это срисовка манги, где Кеншин разве что не кричит "Удар Летящего дракона!!!!11" (в детстве дико забавляло в аниме).

За почти 10 лет перерыва Сато Такеру иссушил скулы и такое ощущение, что стал меньше "чувствовать" Кеншина, в этом фильме Химура - ходячий убивающий овощ, с потухшим взглядом и походкой зомби. Говорит на одной ноте и смотрит не мигая похлеще Уэнсдей. Но за что можно сказать браво, так это за исполнение сцен боёв на мечах и само "ОТНОШЕНИЕ" к мечу, как он его достаёт, как вкладывает в ножны, сдержанные позы подготовки к нападению и приземления после удара. Отыгранность и операторская работа - вау.

Итог: 8/10

2. 2012 год "Бродяга Кеншин"

Хронологически второй фильм, по времени съёмок - первый. Чувствуется очень, во-первых как раз таки по "самощущениям" актёра. В этом фильме Кен - максимально анимешная версию, с "Оро!" , "Ась?" и "Я вам скажу", что сразу после "Начала" как ушат холодной воды, за 10 лет бродяжничества и познания дзена в новую эпоху, человека как подменили.

И улыбаться он научился, и дурачиться, магические метаморфозы человека с искалеченной психикой.

Сам замес фильма также максимально анимешный: смешной опиумный барон с пулеметом наперевес пытается стать властелином Японии попивая чаёк на лужайке роскошного дома, прикармливая с руки бывших самураев.

Картинка у фильма красочная, сочная и чувство - "Вот она новая мирная эпоха, за которую махались в Начале", съёмки в каком-то маленьком японском городке, исполняющем роль Токио, дарят прям очень приятные ощущения. Появление Каору и Яхико достаточно странно выглядит, беспечные ребятки сразу принимают незнакомого бродягу под свой кров, дают одежду и вообще топят за него как за своего. "Бродяга" 2012 года всё ещё производит впечатление, когда герои вдруг узнают кто перед ними, в последующих фильмах такой "рояль в кустах" будет восприниматься чуть ли не карикатурно.

Итого: 8/10 (во многом по впечатлениям, когда его смотрела впервые)

3. 2014 год "Бродяга Кеншин: Великий Киотский пожар и Конец Легенды".

Есть какой-то минус всё таки смотреть такие фильмы запоем, теряется магия даже от самых крутых сцен боевок и спецэффектов. Тем более, что главгерой практически не растёт в своем умении, чтобы удивлять прокачкой скиллов. Как впрочем не растёт узнаваемость главных персонажей как личностей. Кто такие Сано, Каору и Яхико? Саноске лишь бы подраться и нагрубить, Каору вся такая очень правильная сенсей додзё (где реальному бою, даже защите так себе учат), Яхико просто мальчик. Вот мои ощущения от них если бы я не помнила и не знала аниме.

А Синомори Аоси и девочка-ниндзя вообще достаточно тупиковая ветвь, толк от которой был только сообщить Кеншину, что мастер, выковавший ему сакабато, dead.

Тем не менее третий фильм серии вырастает в плане серьёзности, музыкального сопровождения и масштабности. Новый заклятый враг Кеншина - Макото Сисио, ему посвящена вся 2 арка манги и львиная доля аниме. Короче маститый персонаж, который за 2 фильма раскрывается как жестокий и жаждущий власти и мщения, но имеющий реальную причину не любить правительство. И в отличии от фрика из первого фильма - притягательный персонаж.

В Великом Киотском пожаре Кенсин разбирается с прихвостнями, в Последней легенде с самим Сисио. Причем разбираются с ним кроме Кенсина ещё как минимум 3 человека, что намекает - если бы Кен был один, и если бы не было ожогов, то последнего фильма мы бы не увидели.

Итого 9/10 за оба фильма, они как один большой.

4. 2021 год "Бродяга Кеншин: Финал"

Всё начинается и заканчивается из одного: одного безликого убийства и одной любви. Последний враг Кеншина - брат, браток, братишка Томоэ, первой любви Кеншина, которую он случайно порешил вместе с врагом.

Через 14 лет он поднакачался, стал (как????) главой китайской мафии, покрасился в блондина и решил мстить за сестру, по ходу пьесы собрав опять каких-то чумовых чудиков (вне манги они выглядят ну очень странно) и решив, что он есть кара человеческая.

В какой-то рецензии я прочла, что "Финал" наконец-то раскрывает нам персонажей, что тут Каору прям переживает, Кенсин прям страдает, а Эниси (бро) люто ненавидит. Всё так, но не докрутили, моё ожидание/реальность сыграло со мной злую шутку. И боже, каждый раз они вставляли эти флешбеки с падающей Томоэ под дождем над телом жениха, прекратити мы помним!

В итоге "Финал" оказался таким себе набором штампов:

1. Красивый страдающий парень будет мстить. Done!

2. Кеншина раз 1000 назвали Баттосай!!!1111 Done!

3. Беги, мы разберёмся и разбираюся (даже слабачка дева-ниндзя укокошила Мумёи) Done!

4. Все живы Done!

5. Каору похитили Done!

6. Душещипательные фразы в бою Done!

Всё это немного смазало и расстроило, поэтому 6/10 финальному финалу.

 

• О российской книжной драматургии •

Порой не знаю как охарактеризовать то, что чувствуешь от прочтения русских книг, от звучания русских имен, знакомых локаций, понятных устоев. Одни книги находят отклик, понимаешь прикол их стиля написания, как-то глубже проникаешь в сюжет просто оттого, что ты русский.

Я люблю русскую прозу, с поправкой, современную, ибо школьная программа будь она хоть тысячекратно монументальна, велика и прочая, и прочая - она не актуальна, её проблемы и посылы давно пора "переозвучить" устами современных героев. Но современная проза также бывает очень разная. Взять хотя бы недавно прочитанный мною "ДухLess", при всей его неприглядности и невысоком рейтинге, он имеет место быть в своей временной нише нулевых, многие мысли, транслируемые через героя-пустышку весьма занятны, их хочется читать. Взять Водолазкина с его Лавром или Иванова с популярной сейчас работой "Сердце Пармы". Они звучат актуально, динамично, хоть и мимикрируют под старину.

Читаем!

И эту тоже!

А есть целая когорта современных авторов, которые при всей их популярности откровенно воняют нафталином. Да, да, я на вас смотрю, господа Улицкая, Степнова, Кузнецов и иже с ними.

Не дай божЕ, не хочу оскорбить их почитателей, но их слог, герои (зачастую советские люди), фразы и выражения - читать только со скрипом.

На такой вывод меня натолкнула книга "Женщины Лазаря" Марины Степновой.

С хорошим рейтингом, возможной экранизацией в будущем ( Первый канал очень любит такой контент), эта книга для меня стала абсолютно нечитаемой. Накрученные витиеватые фразы описания, уменьшительно-ласкательные прозвища, весьма понятный сюжет (сага же) и какая-то оскомина, набитая предыдущим "Учителем Дымовым" и "Сонечкой" (их я, правда, осилила). То, что привыкли писать наши писатели, то, что привыкли читать наши тётушки и бабушки, ведь это их юность, детство, ностальгия. И весьма жаль, что такой текст продолжает быть популярен и продаваем.

А итог сего опуса таков: пишите смело и оригинально, в топку семейные саги а-ля "Громовы", на них русскую литературу не построить.

                       ☼ Дом дракона ☼

После мощного факапа с оригинальным сериалом, создатели решили немного реабилитироваться в глазах зрителей и замутить новый сериал, отматывающий временной период на 172 года до рождения Дейнерис и погружающий в самую гущу распрей дома Таргариенов. 

Тут как бы можно сразу сказать, что да, будет зрелищно, красочно, с драконами, но вот после просмотра, оглядываясь на 10 серий, приходишь к выводу, что ... вышло-то плоско.

Во-первых оригинал был выверен, насыщен интересными диалогами, интересными персонажами, их было много и каждый играл свою роль в многогранном мире Мартина.

В ИП была тайна, пророчество, мистика. В общем говоря, смотря игрища, ты и представить не мог,что случится в следующей серии.

В Доме абсолютно всё, каждый диалог сводится к выбору наследника, в мире ДД нет других проблем, других тем, только браки, дети и наследование.

Во-вторых качество картинки. Смотря Дом дракона я легко поверю, что они не выбирались из зеленой палатки вообще, ни разу, настолько буквально каждый кадр сочился графикой.

В третьих, главная героиня потеряла где-то свои яйца. Полсериала Рейнира- это девочка-подросток, которая бунтует и жалуется, что все на неё забили, в остальной части сериала - это коровка-производитель, немного приобретающая голос только в последних сериях. 

Итог: это всё ещё качественное порево, но уже не превосходное.

              Бриджертоны и Сэндитон: сравнение.

 Выходя практически параллельно, сериалы о 19 веке Англии умудряются сейчас быть настолько разными. Видя пёстрый состав Бриджертонов и весь этот антураж в голове рождалось только одно - WTF? Значит "чёрную Анну Болейн" забросали фекалиями, а Бриджертоны процветают и плодят сезоны и положительные отзывы. Решила прикола ради сравнить достаточно каноничный Сэндитон и новаторских Бриджертонов. Почему именно их? Потому, что и там, и тут есть... угольки.

Для удобства сравнение разбито на блоки.

1. Источник.

Насколько мне известно, Сэндитон - неоконченный роман Джейн Остин. А я люблю Джейн Остин, на этом можно было бы закрыть пункт, но обстоятельства обязывают поговорить о первоисточнике Бриджертонов. Это серия романов Джулии Куин. Действие сериала происходит в альтернативном Лондоне эпохи Регентства. Главные герои — четверо братьев и четыре сестры из семьи Бриджертонов, которые начинают свою жизнь в высшем обществе. Цель семейства — выдать замуж старшую дочь, Дафну. А потом и всех остальных 7 детей. Как видите задел ого-го. Литературная составляющая романов госпожи Куинн, конечно, не представляет ценности - женские романы, однако реализация даже такого чтива можно сказать удалась. Особенно 2 сезон.

2. Сюжет. Оба достаточно банальны.

Если в Сэндитоне глава семейства Паркеров пытается вывести свой бизнес-курорт на морском побережье в топ модных курортов, и крутится всё вокруг приёмов, поиска денег на ивент и пиар, а попутно одна бедная (в прямом смысле) девушка гостит у них и влюбляется в младшего брата Паркеров. Всё это сопровождается великосветской болтовнёй бомонда местного разлива.

В Бриджертонах с самого первого кадра тебе все тычут о женихах, сватовстве, браке, старых девах, платьях, балах, приёмах и так по кругу. За все 2 сезона кроме как на балы и званые обеды герои никуда не ходят, их локация либо гостиная их дома, либо у кого-то в бальном зале. Главгерой по определению богат, красив, всё при нём и боже упаси он должен думать о деньгах или работе своих шахт (привет, Росс Полдарк).

3. Повесточка.

Вот теперь об угольках.

Что разнит качественное чтиво и бульварное - обоснования. В Сэндитоне появление чернокожей девицы где-то кроме кухни - ноненс, её периодически открыто стебут или охотятся как за трофеем ибо она чертовски богата (спасибо папке и сахарным плантациям).

В Бриджертонах единственное обоснование громадного процента азиатов, негров и индусов в высшем обществе - чёрная королева. Типа король влюбился в простолюдинку, до кучи чёрную, и теперь они все равны. Ха!

Для преодоления расовых разногласий в реальном мире должны были пройти десятилетия, а тут виконты и герцоги разом стали равными и титулованными. Замечу, что судя по обложкам сама Куин такого поворота не ожидала и расовое многообазие - яркая повесточка.

Особенно повеселил чувак с дредами.

4. Любовные перипетии.

Наверное, описывая всё остальное, я подвыдохлась на финальном сравнении, либо писать что-то относительно романтики в сериалах про романтику ну такое.

Словом она была, в Сэндитоне - это милая, первая и невинная. А в обоих сезонах Бриджертонов -это прям страсть и драма, драма и кекс.

5. Итого. Оба сериала имеют место быть. Ни одно из них не претендует на историческую точность, оба типичное смотрилово для дам, господа осилят врятли.

 

                   ♦ Звёздные войны: Изгой-один ♦

Блиц, блиц, блиц!

Иду писать по горячим следам ибо да, мне есть, что сказать по поводу, наверное, самого невзрачного фильма из вселенной ЗВ.

Многие не безосновательно полагают, что "Истории" много лучше основного мотива ЗВ, который превратился в напряженный трахель взглядами Рэй и Кайло Рена и много чего ещё не делающего ему чести и интереса. Да я даже не помню чем там дело кончилось в последнем эпизоде!

Хан Соло был ничего такой, Мандалорец и Книга Бобы Фетта - вообще огнище, столько души туда вложено, от музыки и рисунков до вайба вообще.

И тут, между ними всеми затерся "Изгой" - абсолютно проходной, шаблонный, пафосный и скучный фильм со звёздным составом.

1. В достаточно длинный метраж умудрились напихать такие нарезочные сюжетики, что выглядит фильм "галопом по европам"

2. Скучные персонажи, с которыми мы прощаемся без доли эмоции. И это касается даже главных героев, ГЛАВНЫХ, КАРЛ.

3. Спрячьтесь и живите!!! (Мадс) Лол, нет, я выйду, направив, пистол на капитана империи, сказав много бесполезных и пафосных слов и полностью понимая, что живой мне удрать (его жена). Драма сквозь пальцы фэйспалма. Ребенок - сирота.

3. Джин спасают от тюрьмы (как она туда попала?), чтобы использовать как приманку. Она говорит повстанцам: "В чём сила, брат???!!" и все повстанцы ей верят, идут за ней на смерть, а супер-крутой капитан разведки говорит с ней так, будто снимается в порно и смотрит также.

4. Классный дроид прилагается.

5. Всё то у них получается, и щит пробить, и антенну настроить, и в хранилище узнать где схема и достать её, будто они там с пеленок работают. Ой как удобно!

6. Мистер Гроув, моё почтенье.

7. Живая анимация, или как она там, та ещё крипота, если честно. И 2016 год явно просасывает перед 2021 (Люк в Книге Бобы Фетта уже норм так).

 

• Мы все мертвы•

Вот и корейцы подтянулись к теме зомбяков, не сказать, что они ещё за это не брались (очень даже брались), но такого канонного развития ещё не представляли.

Что тут есть и почему корейская версия заезженной пластинки интересна:
1. Главгеры школоло - типичные такие, от внешности до поведения. Правда порой проявляющие недюжие способности поуворачиваться от челюстей. Парниша на картинке в одной лонг сцене спайдер мен, не меньше. Кто за кем поумирает тоже не ясно, если в ходоках ты прям портки на разорвание отдашь, что Дэрела не скушают, то сюрпрайз и спойлер -  тут главгера скушают.

2. Корейские зомби - это прям рэгбисты на максималках, несутся тебя сжирать на 7 передаче, что добавляет динамики всем сценам. И объяснение тому, что они такие активные внезапно тоже есть и кроется в причинах зарождения инфекции!
Поэтому пункт 3. Присутствует внятное объяснение откуда болезнь, при этом с ней что-то делают, принимаются логичные и понятные решения по ситуации. Бальзам на душу.

3. Героям сопереживаешь. Не переигранные душещипательные сцены ребенок-родитель тоже тут.

Немного НЁХа:

1. Некоторые не становятся зомбаками. Почему? Просто потому, что это угодно сюжетке.
2. В финале начинаются какие-то Сумерки: покусанная девчуля остаётся жить на изолированной территории с такими же (!!) как она и порой красиво выходит поболтать с одноклассничками ночью.

Итого: было интересно, 9/10.